பெரும்பாலான மக்கள் ஊசி வேலை அல்லது பிற கலை விருப்பங்களை ஒரு பொழுதுபோக்காக தேர்வு செய்கிறார்கள். மேலும், அதே வெகுஜன உற்பத்தி பொருட்களால், தானே தயாரிக்கப்படும் பொருட்களுக்கான தேவை அதிகரித்து வருகிறது. புகைப்படங்கள் அல்லது கணினி படங்கள் பல முறை அச்சிடப்படுகின்றன. எண்ணெய் ஓவியங்களை எப்படி வரைவது என்பதைக் கற்றுக்கொள்வதன் மூலம் நீங்கள் ஒரு தனித்துவமான காரியத்தைச் செய்யலாம். பிரபல கலைஞர்களின் வீடியோ பாடங்களை நீங்கள் பார்த்தால், ஒரு தொடக்கக்காரர் கூட இந்த ஓவிய நுட்பத்தை புரிந்து கொள்ள முடியும்.

உங்கள் சதித்திட்டத்தை இரண்டு முறை செய்தபின் மீண்டும் செய்ய முயற்சித்தாலும், உங்களால் இன்னும் சரியான நகலை உருவாக்க முடியாது. இது கலைப் படைப்புகளின் தனித்துவத்தை உருவாக்குகிறது. ஓவியங்களை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதை எவ்வாறு தொடங்குவது மற்றும் கற்றுக்கொள்வது எப்படி?

வேலைக்குத் தேவைப்படும் பொருட்கள்:

• தொகுப்பாளர்.
• வெவ்வேறு வண்ணங்கள்.
• தூரிகைகள்.
• கரைப்பான் மற்றும் அதற்கு ஒரு சிறிய கொள்கலன்.
• கலப்பதற்கு சிறப்பு தட்டு.

மாஸ்டர்களும் பயன்படுத்துகிறார்கள் தட்டு கத்தி- மர கைப்பிடிகள் கொண்ட சிறப்பு உலோக மீள் திண்ணைகள், இதன் மூலம் அடித்தளத்தில் வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு தொடக்கக்காரர் தூரிகைகளில் தேர்ச்சி பெறுவது முக்கியம்.

கூடுதலாக, எஜமானர்கள் படங்களை வரைகிறார்கள் ஈசல்அல்லது உயர்தர ஸ்கெட்ச்புக், அவர்கள் இயற்கையில் வேலைக்குச் சென்றால், வாழ்க்கையிலிருந்து எண்ணெய் ஓவியங்களை சித்தரிக்க வேண்டும்.

ஆரம்பநிலைக்கான நிலப்பரப்புகள் ஒரு சிக்கலான பொருள். கற்பனையின் உதவியுடன் அல்லது புகைப்படங்களைப் பயன்படுத்தி படங்களை உருவாக்குவது நல்லது. இது நிலப்பரப்பை சித்தரிப்பதை எளிதாக்கும்.

நிபுணர்களின் கூற்றுப்படி, ஈஸலில் வேலை செய்வது எளிது, பின்வாங்கி வேலையின் முடிவைப் பார்ப்பது எளிது. முதலில், நீங்கள் மேசையின் மேற்பரப்பில் பயிற்சி செய்ய முயற்சி செய்யலாம், ஆனால் சில பலகைகளை எடுத்து ஒரு குறிப்பிட்ட சாய்வில் உங்கள் நாற்காலியில் வைப்பது நல்லது. உங்கள் வேலையைப் பற்றிய ஒரு கண்ணோட்டத்தை நீங்கள் காண்பீர்கள், அதன் தரத்தை நீங்கள் நன்றாக மதிப்பீடு செய்ய முடியும், உங்கள் குறைபாடுகளை சரியான நேரத்தில் கவனிக்கவும்.

அதை நினைவில் கொள் வண்ணப்பூச்சு விரைவாக தேய்கிறதுஎனவே, நீங்கள் அவற்றை தனித்தனியாகவும் பெரிய அளவிலும் வாங்க வேண்டும். வெளியீட்டின் வடிவம் வெவ்வேறு அளவுகளில் உள்ளது. வெள்ளை வண்ணப்பூச்சு மிக வேகமாக வெளியேறும், ஆனால் கருப்பு வண்ணப்பூச்சு மிகவும் சிறிய அளவில் நுகரப்படுகிறது. முதலில் நீங்கள் முடிவு செய்ய வேண்டும் சதி, பின்னர் பொருத்தமான வண்ணங்கள் மற்றும் நிழல்களின் வண்ணப்பூச்சுகளை வாங்கவும்.

இலையுதிர் பூச்செண்டை வரைய, உங்களுக்கு ஒரு தொகுப்பு தேவைப்படும், மற்றும் கோடைகால பூச்செண்டுக்கு, முற்றிலும் வேறுபட்டது. தேவையற்ற வண்ணங்களில் உங்கள் பட்ஜெட்டை வீணாக்காமல் இருக்க, தேவையானவற்றை மட்டும் தோராயமாக சரியான அளவில் எடுத்துக்கொள்வது நல்லது. அனைத்து வண்ணங்கள் மற்றும் நிழல்கள் மட்டுமே பெற முடியும் மூன்று முக்கிய நிறங்கள்(மஞ்சள், சிவப்பு, நீலம்), அதே போல் வெள்ளை மற்றும் கருப்பு.

தொகுப்பு: எண்ணெய் ஓவியப் படங்கள் (25 புகைப்படங்கள்)

படிப்படியாக ஒரு அடிப்படையை உருவாக்குதல் மற்றும் தேர்ந்தெடுப்பது

நீங்கள் வரைவதை எளிதாக்க விரும்பினால், சிறப்பு கடைகளில் வாங்கவும் ஆயத்த அடித்தளங்கள்நீங்கள் உடனடியாக வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தக்கூடிய வேலைக்கு. அவர்கள் ஒரு கெளரவமான பணம் செலவழிக்கிறார்கள், ஆனால் அவை ஒரு தொடக்கக்காரருக்கு சரியானவை, ஏனெனில் அவை வேலையை பெரிதும் எளிதாக்குகின்றன.

மற்றொரு சிறந்த விருப்பம் ஃபைபர் போர்டின் பயன்பாடு. ஒவ்வொரு மனிதனின் வீட்டிலும் இந்த பொருளின் ஸ்கிராப்புகள் உள்ளன, இது பழுதுபார்க்கப்பட்ட பிறகும் உள்ளது. நண்பர்கள், உறவினர்கள் அல்லது அன்பானவர்களிடம் கேட்பதன் மூலம் அதைக் கண்டுபிடிப்பது எளிது. யாரோ நிச்சயமாக அதைப் பயன்படுத்தினர் மற்றும் இந்த பொருளின் எச்சங்களை கேரேஜில் வைத்திருக்கிறார்கள்.

ஃபைபர்போர்டின் பக்கங்களின் வடிவம் வேறுபட்டது, ஒன்று மிகவும் மென்மையானது, மற்றொன்று கடினமானது, தொலைதூரத்தில் நெய்த அமைப்புக்கு ஒத்திருக்கிறது. இரண்டு வடிவங்களும் பயன்படுத்தப்படலாம், ஆனால் ப்ரைமரின் அதிக பகுதிகள் மற்றும் அடுக்குகள் கடினமான மேற்பரப்பில் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும், இல்லையெனில் வண்ணம் மந்தமாகிவிடும், ஏனெனில் வண்ணப்பூச்சு அத்தகைய தயாரிப்பின் கட்டமைப்பில் சிறிது மூழ்கிவிடும்.

முதல் முறையாக நீங்கள் இயற்கை எண்ணெய் ஓவியத்தை வரைவதற்கு முடிவு செய்தால், ஏற்கனவே பயன்படுத்தப்பட்ட ப்ரைமருடன் ஆயத்த ஃபைபர் போர்டு தளத்தை நீங்கள் எடுக்கலாம். தாள் சிறியதாக எடுக்கப்பட வேண்டும், நிலப்பரப்பு ஒன்றை விட அதிகமாக இல்லை.

உங்கள் சொந்த கைகளால் WPV இலிருந்து ஒரு தளத்தை உருவாக்க விரும்பினால், எளிதான மற்றும் மலிவான வழி சாதாரண ஜெலட்டின் பயன்படுத்தி, நீங்கள் அதில் PVA பசை சேர்க்கலாம், இதனால் நிறம் வெண்மையாக மாறும். கடந்த காலத்தின் பூர்வாங்க உலர்த்தலுடன் பல அடுக்குகளில் இந்த ப்ரைமரைப் பயன்படுத்துவது அவசியம். மூன்று முறை போதுமானதாக இருக்கும். மேற்பரப்பு மாறிவிட்டது என்பதை நீங்கள் உணர வேண்டும். அடித்தளத்தைத் தயாரித்த பிறகு, நீங்கள் ஒரு படத்தை உருவாக்க தொடரலாம்.

மாஸ்டர் வகுப்பு எண்ணெய் ஓவியம்

அடிப்படையை உருவாக்கி பொருட்களைத் தயாரித்த பிறகு, நாங்கள் நிலைகளில் வேலை செய்கிறோம்:

• ஒரு எளிய பென்சில் அல்லது பெயிண்ட் மூலம் கேன்வாஸில் ஒரு கோடு வரையவும்.
• நிழல்கள் மற்றும் சிறப்பம்சங்களின் விநியோகத்தை கவனித்துக் கொள்ளுங்கள் (பிரகாசமான மற்றும் இருண்ட பகுதிகள் இருக்கும்).
• பின்னணி மற்றும் அனைத்து பெரிய பொருட்களையும் உருவாக்கவும்.
• சிறிய வடிவங்கள் மற்றும் விவரங்களை வரைவதில் ஈடுபடுங்கள்.

சில சமயம் பின்வாங்கஅவர்களின் செயல்பாடுகளின் முடிவுகளை மதிப்பீடு செய்ய படத்திலிருந்து. வரைதல் செயல்பாட்டில், தட்டில் வெவ்வேறு வண்ணங்களின் வண்ணங்களை கலக்கவும். கடைசி நடவடிக்கை சட்டத்திற்கான படத்தின் வடிவமைப்பு ஆகும்.

ஆரம்பநிலைக்கு எண்ணெய் ஓவியத்தில் மாஸ்டர் வகுப்பு

இந்த மாஸ்டர் வகுப்பில் நாங்கள் கடலை வரைவோம்!

வரைதல் விளக்கம் படி படியாக:

முதலில், நீங்கள் கடலை வரைவதற்குப் போகும் படத்தைத் தயாரிக்க வேண்டும். கேன்வாஸை ஈசல் மீது வைக்கவும். கேன்வாஸில் முதல் பக்கவாதம் உருவாக்கவும், முக்கிய பின்னணியை உருவாக்கவும். அது முற்றிலும் காய்ந்து போகும் வரை சிறிது காத்திருக்கவும். நீங்கள் மாஸ்டர் வகுப்பின் உதவிக்குறிப்புகளைப் பின்பற்றினால், கடலுடன் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஒரு படத்தை வரைய முடியும். வரைபடத்தை முடித்த பிறகு, நீங்கள் பெயரைத் தீர்மானிக்க வேண்டும், மிக முக்கியமாக, உங்கள் முதலெழுத்துக்களை வேலையில் விட மறக்காதீர்கள். படைப்பாற்றல் மிகவும் முக்கியமானது, ஏனென்றால் அது உங்கள் வேலையை தனித்துவமாக்குகிறது.

முடிவுரை

நீங்கள் வரைபடத்தைப் புரிந்து கொண்டால், ஒரு நிலப்பரப்பை அல்லது வண்ணப்பூச்சியை சித்தரிப்பது கடினம் அல்ல என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ளலாம். நீங்கள் ஆயத்த கேன்வாஸ்கள் மூலம் வரையலாம், ஏனென்றால் இது எளிதான விஷயம்.

நாங்கள் எண்ணெய் ஓவியங்களை வரைகிறோம்: புகைப்படம்

எவ்ஜெனி செடோவ்

சரியான இடத்தில் இருந்து கைகள் வளரும் போது, ​​வாழ்க்கை மிகவும் வேடிக்கையாக இருக்கும் :)

உள்ளடக்கம்

எல்லா நேரங்களிலும் உட்புறத்தின் சிறந்த அலங்காரம் வரைபடங்கள். நவீன உலகில் கேன்வாஸில் உள்ள எண்ணெய் ஓவியங்கள் கலைஞரால் கையால் மற்றும் அச்சுப்பொறியின் உதவியுடன் உருவாக்கப்படுகின்றன. கேன்வாஸின் சரியான தேர்வு எந்த வடிவமைப்பையும் பூர்த்தி செய்யும், அதில் ஒரு சுவாரஸ்யமான உச்சரிப்பு சேர்க்கும். வாங்கும் முன் ஓவியங்களின் அம்சங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளுங்கள், அதனால் பல்வேறு நோக்கங்கள், நுட்பங்கள், பாணிகளில் தொலைந்து போகக்கூடாது.

எண்ணெய் ஓவியம் என்றால் என்ன

ஓவியங்களின் உருவாக்கம் அதன் சொந்த நுணுக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது, இது பொருட்களின் பண்புகளைப் பொறுத்தது. எண்ணெய் ஓவியம் என்பது தாவர எண்ணெய்களின் அடிப்படையில் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தும் ஒரு நுட்பமாகும்: ஆளி விதை, பாப்பி, அக்ரூட் பருப்புகள். கேன்வாஸில் எண்ணெய் ஓவியம் வெவ்வேறு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி வரையப்பட்டுள்ளது, நுட்பங்களின் தேர்வு வண்ணப்பூச்சின் நிறமிகளைப் பொறுத்தது. விரும்பிய விளைவைப் பொறுத்து அவை தேர்ந்தெடுக்கப்படுகின்றன, எந்தப் படத்தை விற்பனை செய்வது மிகவும் வெற்றிகரமானது.

அனைத்து வகையான வண்ணப்பூச்சுகளையும் மெருகூட்டுவதற்கு பயன்படுத்த முடியாது. அத்தகைய நிறமிகள் உள்ளன:

1. மெருகூட்டல் - வெளிப்படையானது, இதன் காரணமாக ஆழம் மற்றும் பளபளப்பான உணர்வு உருவாக்கப்படுகிறது. அவற்றின் நன்மை என்னவென்றால், கலக்கும் போது அவை நிறத்தை இழக்காது.
2. ஒளிபுகா நிறமிகளுக்கு உயர் வரையறை உள்ளது. அடர்த்தி காரணமாக ஒரு அடுக்கில் ஓவியம் வரைவதற்கு ஏற்றது, ஆனால் நிழல்களை கலக்கும்போது அவை சாம்பல் நிறமாக மாறும்.

இன்று தேவைப்படும் முக்கிய ஓவிய நுட்பங்கள்: ஈரமான வாட்டர்கலர் (a la prima) மற்றும் பல அடுக்கு நுட்பங்கள். முதல் பதிப்பில், ஒரு படத்தை உருவாக்கும் போது, ​​எண்ணெய் உலர அனுமதிக்கப்படாது. கலைஞர்கள் ஒரே நேரத்தில் வர்ணம் பூசுகிறார்கள் அல்லது சுருக்கமாக ஈரமான இடத்தில் முடிக்கப்படாத படிப்பை விட்டுவிடுகிறார்கள், ஒரு சிறப்பு வார்னிஷ் பயன்படுத்தி அடுத்த அடுக்கைப் பயன்படுத்துவதற்கு முன்பு உலர்ந்த படத்தைக் கரைக்கவும்.

இரண்டாவது நுட்பம் பல அடுக்கு எழுதுதல் ஆகும், இது பயன்பாட்டிற்குப் பிறகு வண்ணப்பூச்சு ஒவ்வொரு மட்டத்திலும் உலர்த்தப்படுவதில் வேறுபடுகிறது. எண்ணெய் ஓவியங்களின் வேலை பல கட்டங்களில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது:

1. வண்ணப்பூச்சுக்கு, மாறுபட்ட டோன்களைப் பயன்படுத்தவும். Grisaille அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படுகிறது: வெள்ளை மற்றும் இருண்ட வண்ணப்பூச்சு.
2. ஒட்டுதல் பதிவு அடுத்த அடுக்கின் பயன்பாட்டை உள்ளடக்கியது. இவை எதிர்கால கேன்வாஸின் செமிடோன்களாக இருக்கும்.
3. மெருகூட்டல் என்பது பரிந்துரைக்கப்பட்ட டோன்களின் மீது ஒளிஊடுருவக்கூடிய வண்ண வண்ணப்பூச்சுகளை அடுக்கி வைப்பதாகும்.

உட்புறத்திற்கான எண்ணெய் ஓவியங்கள்

கேன்வாஸ் சதித் தேர்வு அறையின் வடிவமைப்பைப் பொறுத்தது. உட்புறத்திற்கான கேன்வாஸில் உள்ள ஓவியங்கள் தளபாடங்கள் துண்டுகளுடன் பாணியிலும் அளவிலும் இணக்கமாக இருக்க வேண்டும். எட்யூட் வகையைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான கிளாசிக் விருப்பங்கள்:

• ஒரு காதல் மையக்கருத்தை படுக்கையறைக்கு ஏற்றது: ஒரு பிரகாசமான சூரிய அஸ்தமனம், ஒரு குடும்ப உருவப்படம், விலங்குகளுடன் ஒரு கலை சுவரொட்டி;
• சமையலறை வடிவமைப்பில் ஸ்டில் லைஃப்களின் பயன்பாட்டை உள்ளடக்கியது;
• வாழ்க்கை அறைக்கு, நீங்கள் மிகவும் நேர்த்தியான வடிவத்தை தேர்வு செய்யலாம். இங்கே ஆசிரியரின் இனப்பெருக்கம் (உதாரணமாக, "கேர்ள் வித் பீச்", "வுமன் இன் ரெட்") அல்லது இயற்கையின் கருப்பொருளில் ஒரு அழகான கேன்வாஸ் பற்றி பெருமை கொள்வது பொருத்தமானது.

கேன்வாஸில் எண்ணெய் ஓவியம் வாங்கவும்

மாஸ்டர்களின் சிறப்பு கண்காட்சிகளில், ஆன்லைன் ஸ்டோரில் ஒரு கேன்வாஸை நீங்கள் தேர்வு செய்யலாம். எண்ணெய் ஓவியங்கள் விற்கப்படும் வளங்களில் Avito ஒன்றாகும். தேவையான தகவல்கள் இங்கே காட்டப்படுவதால் இது வசதியானது: வேலை செலவு எவ்வளவு, உயர் தெளிவுத்திறன் புகைப்படங்கள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, விலை ரூபிள்களில் குறிக்கப்படுகிறது. மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து மக்கள், அதே போல் மற்ற நகரங்களில் இருந்து, கேன்வாஸ்கள் விற்க முடியும், மற்றும் அஞ்சல் விநியோகம் வெளியில் இருந்து ஒரு அரிய மாஸ்டர் இருந்து கூட ஒரு படத்தை பெற உதவுகிறது.

மலர்கள்

குளிர் வண்ணங்களில் ஒரு சுவரொட்டி உள்துறைக்கு ஒரு சுவாரஸ்யமான மற்றும் அழகான தீர்வாக இருக்கும், இது மலிவான விலை மற்றும் அசல் தன்மையை இணைக்கிறது:

• ஓவியத்தின் பெயர்: பூங்கொத்து;
• விலை: 364 ரூபிள்;
• பண்புகள்: 20x28 செமீ அளவுள்ள ஊதா-நீல மலர் ஏற்பாடு ஒரு மேசை அல்லது சுவரை அலங்கரிக்க ஏற்றது;
• pluses: ஒரு மலர் கருப்பொருளில் இயற்கையின் பிரகாசமான ஆய்வு ஒரு உன்னதமான உட்புறத்திற்கு ஒரு சுவாரஸ்யமான உச்சரிப்பை சேர்க்கும்;
• பாதகம்: காகித அடிப்படை.

சூடான நிழல்களில் சூரியகாந்தி மற்றும் பழங்களின் அழகான கலவையானது வாழ்க்கை அறை அல்லது சமையலறைக்கு ஒரு சிறந்த உள்துறை கூடுதலாக இருக்கும்:

• ஓவியத்தின் பெயர்: பேரிக்காய் மற்றும் பூக்கள்;
• விலை: 2300 ரூபிள்;
• பண்புகள்: 50x60 செமீ அளவுள்ள கேன்வாஸில், மஞ்சள்-பழுப்பு நிற அளவிலான மங்கலான வெளிப்புறங்களில் ஒரு எட்யூட் சித்தரிக்கப்படுகிறது;
• pluses: ஒரு ஸ்ட்ரெச்சரின் இருப்பு;
• பாதகம்: சுவரில் நிறைய இலவச இடம் தேவைப்படுகிறது.

கேன்வாஸில் எண்ணெயில் பூக்கள் - எழுத்தாளர் ஹான்ஸ் போலோக்னியரின் புகழ்பெற்ற படைப்பின் இனப்பெருக்கம், ரொமாண்டிசிசத்தை பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் இயற்கையின் அன்பைப் பற்றி சொல்கிறது:

• ஓவியத்தின் பெயர்: பூங்கொத்து;
• விலை: 5460 ரூபிள்;
• பண்புகள்: கேன்வாஸில் செய்யப்பட்ட உயர்தர நகல் கிளாசிக் உட்புறத்தை அமைதியான உன்னத நிழல்களுடன் பூர்த்தி செய்யும்;
• pluses: உயர் யதார்த்தவாதம்;
• பாதகம்: அசல், கண்ணியமான வேலை அல்ல, ஆனால் ஒரு இனப்பெருக்கம்.

குளிர்கால நிலப்பரப்பு

எமில் ஷூஃபெனெக்கர் பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பிரபலமான மாஸ்டர். தேவைப்படும் தரமான மறுஉற்பத்திகளில் ஒன்று:

• ஓவியத்தின் பெயர்: குளிர்கால நிலப்பரப்பு;
• விலை: 5320 ரூபிள்;
• பண்புகள்: விவேகமான டோன்கள் மற்றும் பரந்த பக்கவாதம் ஸ்கெட்ச் பிரபுத்துவத்தை அளிக்கிறது;
• pluses: அசல் நுட்பம்;
• பாதகம்: உச்சரிப்புகளை உருவாக்காது, அமைதியான டோன்கள், தவறாக வைக்கப்பட்டால், உட்புறத்தில் இழக்கப்படலாம்.

• ஓவியத்தின் பெயர்: குளிர்கால நாள்;
• விலை: 76000 ரூபிள்;
• பண்புகள்: குளிர்காலத்தில் இயற்கையைப் பற்றிய அசல் கேன்வாஸ், 50x70 செமீ அளவுள்ள கேன்வாஸில் செய்யப்பட்டது;
• pluses: உயர் தரம், ஒரு நகல்;
• பாதகம்: இது விலை உயர்ந்ததாக இருக்கும், தனித்துவத்திற்காக நீங்கள் அதிக கட்டணம் செலுத்த வேண்டும்.

குளிர்ந்த குளிர்காலம், முடக்கிய வண்ணங்களில் தயாரிக்கப்பட்டது, உட்புறத்தை உன்னதமான அல்லது நவீன பாணியில் அலங்கரிக்கும்:

• ஓவியத்தின் பெயர்: குளிர்கால வீடு;
• விலை: 2300 ரூபிள்;
• பண்புகள்: வன கருப்பொருளில் செங்குத்து கதை அமைப்பு, சாம்பல்-நீல டோன்களில் செய்யப்பட்டது;
• நன்மைகள்: சூடான நிழல்கள் வாழ்க்கை அறை அல்லது படுக்கையறைக்கு வசதியை சேர்க்கும்;
• பாதகம்: ஒரு பாகுட்டை கூடுதலாக வாங்க வேண்டும்.

நகரக் காட்சிகள்

ஒரு ஓவியம் விலையுயர்ந்த கொள்முதல் அல்ல. பிரகாசமான உச்சரிப்புகளுடன் முடக்கிய வண்ணங்களில் ஒரு அழகான மாலை நகரம் அதிநவீன இயல்புகளை ஈர்க்கும்:

• ஓவியத்தின் பெயர்: பாரிஸில் சூரிய அஸ்தமனம்;
• விலை: 303 ரூபிள்;
• பண்புகள்: மிகவும் காதல் நகரத்துடன் 20x27 செமீ அளவுள்ள ஒரு பேனல் ஒரு படுக்கையறைக்கு ஏற்றது;
• pluses: மலிவான, நன்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நிறங்கள்;
• பாதகம்: காகித அடிப்படை.

வேல்ஸின் புத்தகங்களில் இருந்து வெளியேறியதாகத் தோன்றும் கோபுரத்துடன் கூடிய நகர்ப்புற தோற்றம் எதிர்காலத்தின் உட்புறத்தை நிறைவு செய்யும்:

• ஓவியத்தின் பெயர்: நகர நிலப்பரப்பு;
• விலை: 12000 ரூபிள்;
• பண்புகள்: ஒரு கட்டிடத்தின் ஒரு பகுதியை கிளாசிக்கல் பாணியில் சித்தரிக்கும் பழுப்பு நிற நிழல்களில் கேன்வாஸ் 120x30 செ.மீ.
• pluses: கேன்வாஸில் உயர்தர வேலை;
• பாதகம்: நீளமான வடிவத்திற்கு உட்புறத்தில் இடம் தேவை.

ரோம் பாணியில் எண்ணெய் ஓவியத்தின் பழங்கால வளிமண்டலம் - நெடுவரிசைகள், நிறைய பசுமை ஆர்ட் நோவியோ உட்புறத்தில் வெற்றிகரமாக பொருந்தும்:

• கேன்வாஸ் பெயர்: நகர நிலப்பரப்பு;
• விலை: 1800 ரூபிள்;
• குணாதிசயங்கள்: பச்சை நிறங்கள், 60x50 செ.மீ.
• pluses: விற்பனையின் ஒரு பகுதியாக தள்ளுபடியில் விற்பனை;
• பாதகம்: அளவு காரணமாக, சுவரில் நிறைய இலவச இடம் தேவைப்படுகிறது.

இலையுதிர் இயற்கைக்காட்சி

இயற்கையின் கருப்பொருளில் ஒரு மட்டு கேன்வாஸ் ஒரு இலவச சுவரில் சாதகமாக இருக்கும். ஒற்றை பனோரமாவை உருவாக்கும் பல கூறுகளின் நாகரீகமான கலவை:

• ஓவியத்தின் பெயர்: இலையுதிர் காலம்;
• விலை: 3774 ரூபிள்;
• பண்புகள்: மர ஸ்ட்ரெச்சர்களில் 5 கேன்வாஸ்கள் உள்ளன, அவை ஒரு தனி மரத்தை சித்தரிக்கின்றன;
• pluses: ஒரு பக்கோடா வாங்குவது தேவையில்லை;
• பாதகம்: அனைத்து கேன்வாஸ்களுக்கும் இடமளிக்க உங்களுக்கு இலவச சுவர் தேவை.

மஞ்சள்-ஆரஞ்சு டோன்களில் ஒரு பிரகாசமான ஓவியம் ஆண்டின் மிக அழகிய நேரத்தில் ஒரு வன மூலையைப் பற்றி சொல்லும்:

• ஓவியத்தின் தலைப்பு: இலையுதிர் நிலப்பரப்பு:
• விலை: 10560 ரூபிள்;
• பண்புகள்: இயற்கையின் அழகான சூடான வண்ணங்கள் கேன்வாஸில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன, இது ஒரு பெரிய தங்க சட்டத்தால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது;
• pluses: ஒரு பாகுட் மூலம் கட்டமைக்கப்பட்ட விற்கப்படுகிறது, நீங்கள் அதை வாங்குவதில் சேமிக்க முடியும்;
• பாதகம்: சீனாவில் இருந்து தொழிற்சாலை உற்பத்தி.

கலைஞரான மாரிஸ் டி விளாமிங்கின் பல பிரகாசமான சிவப்பு உச்சரிப்புகள் கொண்ட ஒரு இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் கேன்வாஸ்:

• ஓவியத்தின் பெயர்: இலையுதிர் நிலப்பரப்பு;
• விலை: 5250 ரூபிள்;
• பண்புகள்: இலையுதிர்காலத்தின் ஜூசி நிறங்கள் 20x24 செமீ கேன்வாஸில் சித்தரிக்கப்படுகின்றன;
• pluses: ஓவியத்தின் நாகரீகமான திசை;
• பாதகம்: படத்தை தூரத்திலிருந்து பார்ப்பது நல்லது, எனவே இது ஒரு விசாலமான அபார்ட்மெண்டிற்கு மட்டுமே பொருத்தமானது.

கோடை நிலப்பரப்புகள்

கலைஞரான சீகோ எட்வர்டின் இனப்பெருக்கம் கடல் கடற்கரையை சாம்பல் நிறத்தில் கூறுகிறது. சன்னி சீசன் மற்றும் குளிர் நிறங்களின் அசாதாரண கலவை:

• விலை: 5510 ரூபிள்;
• பண்புகள்: மினிமலிசம் மற்றும் விவேகமான டோன்கள் செயலில் உள்ள உட்புறத்தை சமப்படுத்த உங்களை அனுமதிக்கின்றன;
• pluses: காமாவின் அசல் தேர்வு;
• பாதகம்: ஒரு ஒளி சுவரில் இழக்கப்படலாம்.

கோடை அதன் அனைத்து மகிமையிலும் பூக்கள் மற்றும் நீலமான கடற்கரை இந்த ஓவியத்தில் வழங்கப்படுகிறது:

• ஓவியத்தின் பெயர்: கடல் கடற்கரை:
• விலை: 303 ரூபிள்;
• பண்புகள்: நீலமான கடல் அருகே ரோஜா புதர்களை கொண்ட கேன்வாஸ் 30x20 செ.மீ.
• pluses: மலிவு விலை;
• பாதகம்: ஆர்டரை வழங்கிய பிறகு முடிக்கப்பட்ட படம் சில நாட்கள் காத்திருக்க வேண்டும்.

ஒரு துப்புரவு, மரங்கள், கிராமவாசிகளின் படங்கள் ஆகியவற்றை இணைக்கும் பழமையான உருவங்கள் ஒரு வசதியான சூழ்நிலையை உருவாக்கும்:

• ஓவியத்தின் பெயர்: கோடை நிலப்பரப்பு;
• விலை: 10560 ரூபிள்;
• பண்புகள்: மரச்சட்டத்துடன் கூடிய உன்னதமான கேன்வாஸ், அளவு 31x20 செ.மீ;
• pluses: ஒரு baguette முன்னிலையில்;
• பாதகம்: அசல் கேன்வாஸ் அல்ல, ஸ்டானிஸ்லாஸ் லெபினின் படைப்பின் மறுஉருவாக்கம்.

கேன்வாஸில் எண்ணெய் ஓவியத்தை ஆர்டர் செய்யுங்கள்

உங்கள் அன்புக்குரியவர்களின் உருவப்படத்தை ஆர்டர் செய்ய விரும்புகிறீர்களா? அர்பாத்தின் தெருக்களிலும் இணையத்திலும் நீங்கள் ஒரு மாஸ்டரைக் காணலாம். சிறப்பு அச்சுப்பொறிகளில் படங்களை உருவாக்கலாம், கேன்வாஸின் விலை 1000 ரூபிள் முதல் தொடங்குகிறது மற்றும் அளவைப் பொறுத்தது. மாஸ்டரின் கையால் எழுதப்பட்ட படைப்பைப் பெறுவது மிகவும் விலை உயர்ந்ததாக இருக்கும் - 5000 ரூபிள் இருந்து. இங்கே விலை பரிமாணங்களை மட்டுமல்ல, ஆசிரியரின் திறன்களையும், பயன்படுத்தப்படும் பொருட்களையும் சார்ந்துள்ளது.

நிலப்பரப்பு மிகவும் விரும்பப்பட்ட மற்றும் மிகவும் பிரபலமான வகைகளில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. சாதாரண பார்வையாளர்கள் மற்றும் தொழில்முறை சேகரிப்பாளர்கள் இருவருக்கும் எண்ணெய் நிலப்பரப்புகள் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளன. அழகான எண்ணெய் நிலப்பரப்புகள் ஒரு உச்சரிக்கப்படும் சொத்து மற்றும் வீட்டில் ஒரு இணக்கமான மற்றும் வசதியான சூழ்நிலையை உருவாக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட திறனைக் கொண்டுள்ளன. வெளிப்படையாக, மற்ற சூழ்நிலைகள் மற்றும் நுணுக்கங்களுடன், இந்த காரணி எண்ணெய் ஓவியங்களின் அன்பில் மிக முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது.

நிலப்பரப்பு கலைஞரின் மனப்பான்மையை வெளிப்படுத்துகிறது, இயற்கையை அதன் ஒரு கணத்தில் பிடிக்க தனது முழு பலத்துடன் பாடுபடுகிறது. தகுதியான, திறமையான கலைஞர்கள் அதைச் செய்ய முடியும். உதாரணமாக, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கலைஞரான டிமிட்ரி குஸ்டனோவிச் மற்றும் அவரது, நவீன இம்ப்ரெஷனிசத்தின் சிறந்த மரபுகளில் அல்லது இயற்கை எண்ணெய் நிலப்பரப்புகள்சீன கலைஞர் ஹாங் லியுங், யாருடைய வேலையை இந்த கட்டுரையில் சிறிது நேரம் கழித்து பரிசீலிப்போம்.

எளிமையே பரிபூரணம் என்கிறார்கள். இந்த போஸ்டுலேட் தான் மிகவும் சிக்கலான கலை வடிவத்திற்கு நன்கு பொருந்தும் - எண்ணெய் ஓவியம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கலைஞர் திறமை மற்றும் சுதந்திரத்துடன் கேன்வாஸை வரைவது மட்டுமல்லாமல், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சாதாரண மற்றும் எளிமையான முழு சாரத்தையும் பார்க்க வேண்டும், அதன் பெயர் அழகு. எண்ணெய் ஓவியம் நுட்பம்திறமையாகப் பயன்படுத்தினால், அது வண்ணத்தின் செழுமையையும் பல்வேறு வடிவங்களையும் அற்புதமாக வெளிப்படுத்துகிறது. எண்ணெய் நிலப்பரப்புகள் பார்வையாளருக்கு நமது நாகரிகத்தின் அனைத்து அழகையும் தருகின்றன. அத்தகைய வேலைகளின் விலை விலைமதிப்பற்றது, ஆனால் யதார்த்தமானதாக இருந்தால், அவை பெரும்பாலும் சேகரிப்பாளர்களால் திடமான தொகைக்கு வாங்கப்படுகின்றன.

ஹாங் லியுங் ஒரு சுய-கற்பித்த கலைஞர், அவர் தூரிகையின் இயக்கத்தின் சுதந்திரத்திற்கு அடிபணிந்து, தூய்மையான வண்ணங்களிலிருந்து எல்லையற்ற எண்ணெய் நிலப்பரப்புகளை உருவாக்குகிறார். ஆசிரியரின் நிலப்பரப்புகள் எழுதப்படவில்லை, இதயத்திலிருந்து பாடப்பட்டவை என்று கூட நீங்கள் கூறலாம். ஒரு சீன கலைஞரின் வேலையைப் பார்க்கும்போது, ​​​​நீங்கள் மெதுவாக சுருக்கத்தில் மூழ்கத் தொடங்குகிறீர்கள், அதன் ஆழம். அவரது ஓவியங்களில், தன்னம்பிக்கை மற்றும் உள் வலிமை தெரியும். அவர் என்ன செய்கிறார் என்பது அவருக்குத் தெரியும் என்பது நிச்சயமாக கவனிக்கத்தக்கது ... நம் ஒவ்வொருவருக்கும் அவருடைய சரியான அளவை மதிப்பிடுவதற்கு உரிமை உண்டு.

வெவ்வேறு வகைகளின் ஓவியத்தில் - நிலையான வாழ்க்கை, நிலப்பரப்பு, உருவப்படம் - கலவை வெவ்வேறு திட்டங்களைக் கொண்டுள்ளது. இது ஒரு எளிய உருவப்படமாக இருந்தாலும், அது ஒரு பொருட்டல்ல, படம் குறைந்தது இரண்டு திட்டங்களைக் கொண்டிருக்கும் - ஒரு நபரின் பின்னணி மற்றும் உருவம். ஆனால் ஒரு நிலப்பரப்பில் இடஞ்சார்ந்த திட்டங்களைப் பற்றி நாம் பேசினால், நிறைய அவற்றைப் பொறுத்தது என்று சொல்ல வேண்டும், ஏனென்றால் ஒரு நிலப்பரப்பு, முதலில், இடம். அது ஒரு புதர்க்காடாக இருந்தாலும், வெவ்வேறு திட்டங்களும் அதில் தெரியும் - முன்னும் பின்னும், தூரத்தில் மரத்தின் தண்டுகள் போன்றவை. எனவே, இந்த ஓவியப் பாடத்தில் ஒரு நிலப்பரப்பில் இடஞ்சார்ந்த திட்டங்களை எவ்வாறு தெரிவிக்கலாம் என்பதை விவாதிப்போம். ஏரிக்கரையில் வேப்பமரங்களை வரைவேன். நுட்பம் - எண்ணெய் ஓவியம். இந்த வேலையின் எடுத்துக்காட்டில், கலைஞர்கள் விண்வெளியை வெளிப்படுத்த என்ன நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்கள் என்பதை நீங்கள் பார்க்கலாம். எனவே, ஆரம்பிக்கலாம்.

1. திட்டங்களாகப் பிரித்தல்.

சித்தரிக்கப்பட்ட காட்சியை நிபந்தனை திட்டங்களாக பிரிக்கிறோம்: முதல், இரண்டாவது, மூன்றாவது ... உதாரணமாக, முன்னால் உள்ள மரங்கள் முதல் திட்டம். மேலும் கிளேட் - இரண்டாவது. அடிவானத்திற்கு அருகிலுள்ள காடுகளின் பகுதி மூன்றாவது, மற்றும் பல. இடஞ்சார்ந்த திட்டங்களின் எண்ணிக்கை தன்னிச்சையாக இருக்கலாம். இருப்பினும், அவற்றில் பலவற்றைச் செய்ய வேண்டாம்.

2. நேரியல் முன்னோக்கு.

நேரியல் முன்னோக்கின் விதிகளுக்கு இணங்க, அனைத்து பொருட்களும் விலகிச் செல்லும்போது அளவு குறைகிறது. இதன் பொருள் முன்புறத்தில் உள்ள பிர்ச்களின் டிரங்குகள் அதே பிர்ச்களின் டிரங்குகளை விட பெரியதாக இருக்கும், ஆனால் பின்னணியில் இருக்கும். மூன்றாவது திட்டத்தில், மரங்களின் முழு தொகுப்பும் ஒரு காடுகளில் ஒன்றிணைகிறது: தனித்தனி மரங்களை ஒரு காடுகளின் பொதுமைப்படுத்தல் உள்ளது.

முன்புறத்தில் உள்ள மரங்களின் தனிப்பட்ட இலைகள் பின்னணியில் உள்ள பசுமையாக இருப்பதை விட மிகவும் கவனிக்கத்தக்கவை. முன்னால் அமைந்துள்ள மரங்களில், நீங்கள் தனிப்பட்ட இலைகளை கூட பரிந்துரைக்கலாம். ஆனால் இதுபோன்ற விவரங்களை எடுத்துச் செல்லக்கூடாது, ஏனெனில் பார்வைக்கு அனைத்து இலைகளும் முன்புறத்தில் கூட குழுக்களாக இணைக்கப்படுகின்றன. ஆனால் தொலைதூரத்தில், அத்தகைய பொதுமைப்படுத்தல் மிகவும் வலுவாகவும் மேலும் மேலும் அதிகமாகவும் வெளிப்படும். எனவே, நான் தைரியமாக இரண்டாவது திட்டத்தின் birches பசுமை பொதுமைப்படுத்த மற்றும் புள்ளிகள் மூலம் எழுத.

3. வான் பார்வை.

நீங்கள் பார்வையாளரிடமிருந்து விலகிச் செல்லும்போது, ​​​​நிலப்பரப்பின் பொருள்கள் அளவு குறைவது மட்டுமல்லாமல், குறைவான தெளிவாகவும், குறைவான மாறுபாடுகளாகவும் மாறும். இது வான் பார்வை என்று அழைக்கப்படுகிறது. பார்வையாளருக்கும் தொலைதூரப் பொருளுக்கும் இடையில் ஒரு காற்று நிறை உள்ளது. இது ஒரு பொருளின் தோற்றத்தை மாற்றுகிறது. நிழற்படங்கள் மேகமூட்டமாக இருப்பது போல் தெரிகிறது. 30 மீட்டர் தொலைவில், அது அதிகம் கவனிக்கப்படவில்லை. ஆனால் 3-5 கிலோமீட்டர் தொலைவில், இந்த விளைவு பொருட்களை காற்றில் மூழ்கடித்து, அவை ஒரு மூடுபனியில் இருப்பதைப் போல மறைந்துவிடும். வான்வெளிக் கண்ணோட்டம் இருண்ட நிழற்படங்களை சிறிது இலகுவாகவும், ஒளி நிழற்படங்களை சிறிது கருமையாகவும் ஆக்குகிறது. இந்த வடிவத்தை நினைவில் கொள்வது நல்லது, ஏனெனில் நிலப்பரப்புகளில் பணிபுரியும் நீங்கள் தொடர்ந்து இதை சந்திக்க வேண்டும். மற்றும், நிச்சயமாக, வெவ்வேறு வானிலை இந்த நிகழ்வு வெவ்வேறு வழிகளில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது. தெளிவான வெயில் நாளிலும், ஈரமான மேகமூட்டமான நேரத்திலும், காட்சி வித்தியாசமாக இருக்கும். ஆனால் வான்வழி முன்னோக்கு இரண்டு நிகழ்வுகளிலும் கவனிக்கத்தக்கதாக இருக்கும், வெவ்வேறு பலத்துடன்.

இயற்கையின் இயற்பியல் விதிகளுக்கு மேலதிகமாக, கலை காரணங்களுக்காகவும் மேற்கூறிய விளைவு தேவைப்படுகிறது. பொருட்களை நெருக்கமாகக் கொண்டுவர, அவை மிகவும் மாறுபட்டதாகவும், நிறைவுற்ற நிறமாகவும், தெளிவாகவும் செய்யப்படுகின்றன. நிழற்படங்களை மீண்டும் "தோல்வி" செய்ய, அவற்றைக் குறைவாகக் கவனிக்க, கலைஞர்கள் விளிம்புகளின் கூர்மை, நிழற்படங்களின் மாறுபாட்டை நீக்கி, வண்ண செறிவு குறைக்கப்படுகிறது. உதாரணமாக, புல்லின் பசுமையானது, அடிவானத்தை நோக்கி நகரும் போது, ​​குறைவாக "தாகமாக" இருக்கும். மரங்களின் நிழற்படங்கள் குறைவாக வேறுபடுகின்றன, மேலும் அவற்றின் வரையறைகள் மிகவும் மங்கலாகவும் தெளிவற்றதாகவும் இருக்கும்.

4. நேரியல் மற்றும் வான்வழி முன்னோக்கு பரிமாற்றத்தில் எண்ணெய் ஓவியத்தின் நுட்பங்கள்.

இது மிகவும் சுவாரஸ்யமான தலைப்பு. விண்வெளியின் மாயை உட்பட யதார்த்தத்தின் மாயையை உருவாக்க, கலைஞர்கள் பல்வேறு முறைகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர். இங்கே கிளிஷேக்கள் எதுவும் இல்லை, ஏனென்றால் ஒவ்வொரு எழுத்தாளரும் உள்ளுணர்வாக தனது சொந்த செயல்திறன் நுட்பத்துடன் வர முடியும். எனவே, இங்கு முத்திரைகளைத் தவிர்ப்பது நல்லது. ஆனால் சில தொழில்நுட்ப தீர்வுகள் மிகவும் பரவலாகிவிட்டன, அவை பாரம்பரியமானவைகளின் நிலையைப் பெற்றுள்ளன.

• உதாரணமாக, ஒரு பிர்ச் மரத்தின் உடற்பகுதியை முன்புறத்தில் நெருக்கமாகக் கொண்டுவருவதற்காக, நான் பெயிண்ட் பெரிய பேஸ்டி ஸ்ட்ரோக்குகளால் வரைகிறேன். செயல்திறனின் இத்தகைய "கடினத்தன்மை" கார்டெக்ஸின் மேற்பரப்பை மேலும் பொருள், "உறுதியானது" ஆக்குகிறது. அது நமக்கு முன்னால், அருகில் இருப்பதைப் போல, பொருளை விரிவாகப் பார்க்கிறோம் என்று தோன்றுகிறது. இது ஒரு மாயை. மேலும் ஓவியத்தில் மாயையின் உதவியுடன் யதார்த்தத்தின் விளைவு உருவாக்கப்படுகிறது. இந்த எழுத்து நடைக்கு, நீங்கள் தட்டு கத்தியைப் பயன்படுத்தலாம். அதன் உதவியுடன், வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு பொறிக்கப்படுகிறது, மேலும் இது கூடுதலாக சித்தரிக்கப்பட்ட மேற்பரப்புக்கு பொருள் தருகிறது. வண்ணப்பூச்சின் நிவாரணத்தை ஒரு தூரிகை மூலம் பெறலாம், முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், வண்ணப்பூச்சு பேஸ்டி மற்றும் போதுமான அளவு பெரிய அளவில் உள்ளது.

• இரண்டாவது திட்டத்தின் பொருள்கள் "தூரத்திற்குச் செல்ல", அவற்றைப் பொதுமைப்படுத்துகிறோம். இதன் விளைவாக, எழுதும் முறை மென்மையாகவும், இன்னும் மங்கலாகவும் இருக்கும். அதாவது, தூரத்தில் நாம் விவரங்களைத் தவிர்க்கலாம் மற்றும் வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு மென்மையாகவும், குறைவான புடைப்புகளாகவும் இருக்கும். பெயிண்ட் வெகுஜனத்தை ஒரு தூரிகை மூலம் தேய்ப்பதன் மூலமும், தெளிவான பக்கவாட்டில் பெயிண்ட் போடுவதைக் குறைவாகப் பயன்படுத்துவதன் மூலமும் இதை அடையலாம்.

• மூன்றாவது நுட்பம் பெயிண்ட் லேயரின் வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் ஒளிபுகாநிலையைப் பற்றியது. உண்மை என்னவென்றால், ஒரு நிறத்தில் வெள்ளை சேர்க்கப்படும் போது, ​​அது "வெள்ளையாக" மாறும், அதாவது நிறம் அதன் செறிவூட்டலை இழந்து "புகை" ஆகிறது. மற்றும் காற்றின் மூடுபனியில் நிழற்படத்தை மூழ்கடிப்பதுதான் வான்வழி முன்னோக்கு என்பதால், வண்ண கலவைகளில் வெள்ளை நிறத்தைப் பயன்படுத்துவது வரவேற்கத்தக்கது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், முன்புறத்தில் ஒளிஊடுருவக்கூடிய வண்ணப்பூச்சு அடுக்குகளை பேஸ்டியுடன் இணைப்பது நல்லது, மேலும் பின்னணியில் வெள்ளை நிறத்தைச் சேர்ப்பதன் மூலம் அதிக ஒளிபுகா அடுக்குகளைப் பயன்படுத்துவது நல்லது.

• நான்காவது நுட்பம் விவரங்களின் விரிவாக்கம் மற்றும் பொதுமைப்படுத்தல் பற்றியது. இதைப் பற்றி மேலே எழுதினேன். ஆனால் தொழில்நுட்ப ரீதியாக முன்புறத்தின் விவரங்களை எழுதுவது மற்றும் தொலைதூரத் திட்டங்களின் பொருள்களை எவ்வாறு பொதுமைப்படுத்துவது? முதலில், வெவ்வேறு தூரிகை அளவுகளைப் பயன்படுத்துதல். ஒரு பெரிய தூரிகை, பரந்த அளவில் எழுதுவதையும் பொதுமைப்படுத்துவதையும் எளிதாக்குகிறது. மற்றும் சிறிய தூரிகைகள் சிறிய விவரங்களை பரிந்துரைக்க மிகவும் வசதியானவை. இரண்டாவதாக, நீங்கள் ஒரு தட்டையான தூரிகை மற்றும் அதன் விமானத்தின் விளிம்புடன் வேலையை இணைக்கலாம். முதல் வழக்கில், பக்கவாதம் "கூர்மையானது" மற்றும் தெளிவானது, மேலும் அவர்கள் முதல் திட்டங்களின் விவரங்களை எழுதலாம். இரண்டாவது வழக்கில், தூரிகையின் பரந்த விமானம் வண்ணப்பூச்சு "பரந்த மற்றும் தைரியமாக" இடுவதற்கு உங்களை அனுமதிக்கிறது, அதே போல் வண்ணப்பூச்சு தேய்ப்பதன் மூலம் பொதுமைப்படுத்தவும். அதாவது, தூரிகை, வண்ணப்பூச்சு அடுக்குக்கு மேல் "ஸ்லைடு" செய்யலாம், தேவையற்ற வரையறைகளை தேய்த்தல் மற்றும் பொதுமைப்படுத்தலாம். மூன்றாவதாக, நீங்கள் ஒரு தட்டு கத்தியின் முனை அல்லது அதன் விளிம்பைப் பயன்படுத்தி நன்றாக விவரங்களைக் கூர்மையாகவும் தெளிவாகவும் எழுதலாம். தட்டு கத்தி பிளேட்டின் விமானம், மாறாக, வண்ணப்பூச்சு அகலமாக இடுகிறது. இது பொதுமைப்படுத்தப்பட்டு, உயவூட்டப்பட்டு தேய்க்கப்படலாம். எனவே, தட்டு கத்தியை திறமையாக சுழற்றுவது, கலைஞர்கள் மிகவும் சுவாரஸ்யமான விளைவுகளை அடைகிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, பரந்த மற்றும் மங்கலான புள்ளிகளுடன் தெளிவான, கூர்மையான கோடுகளை மாற்றுதல்.

5. நடைமுறையில் கோட்பாட்டின் பயன்பாடு. "ஏரியின் கரையில் உள்ள பிர்ச் மரங்கள்" கேன்வாஸில் பணியின் படிப்படியான முன்னேற்றம்.

இந்த எடுத்துக்காட்டில், நடைமுறையில் மேலே உள்ள கோட்பாட்டை எவ்வாறு செயல்படுத்துவது என்பதை நீங்கள் தெளிவாகக் காணலாம். இந்தப் படைப்பை டெம்ப்ளேட்டாக எடுத்துக் கொள்ளக் கூடாது. ஒவ்வொரு கலைஞருக்கும் அவரவர் பாணி, அவரது சொந்த ஆக்கபூர்வமான தீர்வுகள் உள்ளன. இறுதியாக, ஒவ்வொரு விதிக்கும் விதிவிலக்குகள் உள்ளன. எனவே, இந்த கட்டுரையில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள அந்த வடிவங்கள், உள்ளுணர்வு, ஆக்கபூர்வமான யோசனை மற்றும் சாராம்சத்தைப் புரிந்துகொள்வதை நம்பி, அவர்களின் வேலையில் புத்திசாலித்தனமாக கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட வேண்டும்.

1) எனவே, வழக்கம் போல், நான் ஒரு தூரிகை மூலம் எதிர்கால நிலப்பரப்பின் லேசான தோராயமான வரைபடத்தை உருவாக்குகிறேன்.

2) நான் ஒளிஊடுருவக்கூடிய வண்ணப்பூச்சுகளால் அடியில் பெயிண்டிங் செய்தேன்.

3) நான் ஒயிட்வாஷ் மற்றும் பேஸ்டி பெயிண்ட்டை பின்னணியில் அறிமுகப்படுத்துகிறேன். மேலே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, பின்னணி காற்று வெகுஜனத்தின் மூடுபனியில் மூழ்கியிருக்க வேண்டும். பெயிண்ட் கலவையில் உள்ள வெள்ளை இதற்கு உதவுகிறது. தொலைவில் உள்ள வனப்பகுதியின் தொனி அருகில் உள்ள மரங்களை விட இலகுவாக இருக்கும்.

4) நான் தட்டு கத்தியுடன் வேலை செய்யத் தொடங்குகிறேன்.

5) முதல் திட்டம் அமைப்பில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. வண்ணமயமான அடுக்கு பொறிக்கப்பட்டுள்ளது. இது பூமி மற்றும் புல்லின் சீரற்ற தன்மையை வலியுறுத்துகிறது, எனவே மேற்பரப்பு பொருள் ஆகிறது.

6) மரத்தின் தண்டுகள் தொனியில் வேறுபடுகின்றன. சில சூரிய ஒளியில் முன்னோக்கி வரும்போது இலகுவாக இருக்கும். சில இருட்டாக இருக்கும், நிழலுக்குச் செல்லும். இதைச் செய்வதன் மூலம், மரங்களின் சுரங்கப்பாதையை உருவாக்குகிறோம். காட்டுக்குள் ஒரு இடம் உருவாகிறது.

7) நாங்கள் சிறிய விவரங்களை எழுதுகிறோம். பொருள்கள் எவ்வளவு நெருக்கமாக இருக்கிறதோ, அவ்வளவு விரிவாக அவை இருக்கும். அவை கூர்மையாகவும், மாறுபட்டதாகவும் இருக்கும்.

8) நாங்கள் ஓவியத்தை ஒரு முடிக்கப்பட்ட நிலைக்கு கொண்டு வருகிறோம்.

முதலாவதாக, நவீன கலைஞர்கள் பயன்படுத்தும் வண்ணங்களில் இது வேறுபடுகிறது. மறுமலர்ச்சி காலத்திலிருந்து அனைத்து கலைஞர்களாலும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படும் படிகங்களை அவர்கள் அரிதாகவே பயன்படுத்துகின்றனர். இருப்பினும், நவீன இயற்கை ஓவியர்களின் படைப்புகளில் இயற்கை இன்னும் அழகாக இருக்கிறது. நவீன நிலப்பரப்பு அதன் முன்னோடிகளிலிருந்து உணர்வுகள், மனநிலைகள் மற்றும் எண்ணங்களின் தெளிவான வெளிப்பாடில் வேறுபடுகிறது. பெரும்பாலும் எழுதப்பட்ட நவீன கலைஞர்கள், அவர்களின் முன்னோடிகளைப் போலவே, இந்த பொருளைப் பயன்படுத்துகிறார்கள், இதன் விளைவாக பார்வையாளரை நீண்ட நேரம் மகிழ்விக்கும்.

கலைஞர் யூரி ஒபுகோவ்ஸ்கி

காதல் நிலப்பரப்பு "கோஸ்டா பிராவோ" ("மெரினா") கலைஞரால் நிரம்பியுள்ளது. உண்மையில், இது ஸ்பெயினின் "காட்டு" கடற்கரை ஆகும், இது இருநூறு கிமீக்கும் குறைவான நீளம் கொண்டது.

ஓவியம் ஒரு பாறைக் கரையுடன் ஒரு குறுகிய விரிகுடாவை சித்தரிக்கிறது. அமைதியான மத்தியதரைக் கடலின் நீலம் வானத்தின் நீலத்துடன் போட்டியிடுகிறது, இது பிரகாசமான சூரியனில் இருந்து மங்கிவிட்டது. பனி-வெள்ளை மேகங்கள், அதன் நீலத்தன்மையை வலியுறுத்தி, கடலுக்குள் வெகுதூரம் சென்ற வெள்ளை முக்கோண பாய்மரப் படகுகளை எதிரொலிக்கின்றன, அலைகளின் பாறைகளில் வெள்ளை நுரை மோதியது. கடலின் நீலம் சீரானது அல்ல. பார்வையாளருக்கு அருகில், அது சற்று பிரகாசமாகிறது, விலகி - இது ஒரு கணிக்க முடியாத நீர் உறுப்புகளின் சக்தியால் நிரப்பப்பட்டதைப் போல, நிறைவுற்ற நீலமாக மாறும். படம் பார்ப்பவரை அலட்சியப்படுத்தாத அளவுக்கு ரொமாண்டிசிசம் நிறைந்தது. விரிகுடாவை வடிவமைக்கும் பாறைகள் ஒளி இளஞ்சிவப்பு நிழல்களில் தூரத்தில் தெரியும், மேலும் அவை தங்கத்தால் பிரகாசிக்கின்றன. அவை பிரகாசமான சூரியனால் வெவ்வேறு நிழல்களில் கில்டட் செய்யப்பட்டன, இது பார்வையாளருக்குத் தெரியவில்லை, ஆனால் அதன் சூடான கதிர்கள் எல்லாவற்றிலும் உணரப்படுகின்றன. எங்கள் சாம்பல் காலநிலையில், பணக்கார நீலம் மற்றும் தங்கத்தைப் பார்ப்பது மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது, மேலும் இதுபோன்ற ஒரு படத்தை வீட்டில் வைத்திருப்பது மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது, இது ஆண்டின் எந்த நேரத்திலும் கோடையில் அனைத்து வண்ணங்களுடனும் பிரகாசிக்கும். கம்ப்யூட்டரில் இருந்து கண்களை விலக்கி, வாழும் அமைதியான கடலைப் பார்க்கும்போது வீட்டில் மட்டுமல்ல, அலுவலகத்திலும் இந்தப் படம் நன்றாக இருக்கிறது.

கலைஞர் ஒரு கடல் வகைக்குள் மட்டும் நின்றுவிடவில்லை. அவர் எல்லாவற்றிலும் ஆர்வமாக உள்ளார்: மாஸ்கோ, மற்றும் கரேலியா மற்றும் கிரிமியாவின் நிலப்பரப்புகள். மாஸ்கோவின் அற்புதமான மூலைகள் "ஸ்பிரிங் ஆன் தி பேட்ரியார்க்ஸ்" மற்றும் "தி யார்ட் ஆன் ட்வெர்ஸ்காய் பவுல்வர்டு" ஆகிய நிலப்பரப்புகளில் பார்வையாளருக்கு முன் எழுகின்றன, இது நமக்குத் தெரிந்ததை புதிதாகத் திறக்கிறது. இந்த எண்ணெய் ஓவியங்களால் மாறாத அபிமானம் ஏற்படுகிறது. நவீன கலைஞர்கள் தங்கள் ஓவியங்களில் பலவிதமான மகிழ்ச்சியான உலகத்தைப் பார்க்கிறார்கள் மற்றும் பிரதிபலிக்கிறார்கள்.

கலைஞர் கண்டிபின்

ஓவியர் ரஷ்யாவின் நிலப்பரப்புக்கு தனது அன்பைக் கொடுத்தார். அவரது கேன்வாஸ்கள் குறுகிய, வெளிப்படையான மற்றும் சுத்தமான நதிகளை பச்சை புல்லால் நிரம்பிய கரைகளுடன் சித்தரிக்கின்றன. பாலங்கள் மற்றும் படகுகள் மக்கள் அத்தகைய அழகில் அருகில் எங்காவது வாழ்கிறார்கள் என்பதைக் காட்டுகின்றன. சக்திவாய்ந்த மரங்கள், சரிவுகளில் இருந்து இறங்கி, கரைகளை நெருங்கி, நீரின் அமைதியான மேற்பரப்பில் பிரதிபலிக்கின்றன. கேன்வாஸ்களில் ஒன்றில் வெள்ளை மணி கோபுரத்துடன் ஐந்து குவிமாடம் கொண்ட தேவாலயம் உள்ளது, மேலும் கரையோரத்தில் வெள்ளை நீர் அல்லிகள் பூக்கின்றன.

சமகால கலைஞர்களின் எண்ணெய் ஓவியங்கள் (நிலப்பரப்புகள்) யதார்த்தமானவை. கண்டிபின் அனைத்து கேன்வாஸ்களும் அமைதி நிறைந்தவை. தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை கவனித்துக் கொள்ளும் மக்கள் இங்கு வாழ்கிறார்கள் மற்றும் வேலை செய்கிறார்கள் என்பதை தையல்-பாதைகள் மட்டுமே நமக்குக் கூறுகின்றன. இலையுதிர்காலத்தின் தொடக்கத்தில் உள்ள நிலப்பரப்பில், ஆற்றங்கரையில் புல் இன்னும் பசுமையாக இருக்கும்போது, ​​முழு காடு இன்னும் பசுமையாக இருப்பதைப் போல, ஒரு பிரகாசமான தங்க-ஆரஞ்சு மேப்பிள் தனித்து நிற்கிறது, இது இலையுதிர்காலத்தின் நெருங்கி வரும் நாட்களை உணர்ந்தது. ஆற்றின் குறுக்கே ஒரு சில பர்கண்டி-சிவப்பு புதர்கள் இலையுதிர்காலத்தின் அறிகுறிகளாகும். கலைஞரின் பார்வை குளிர்கால நிலப்பரப்பில் அன்புடன் நிற்கிறது. பழைய கிளை மரங்களின் தெளிவான நிழல்கள் பனியின் பின்னணிக்கு எதிராக குறிப்பாக நல்லது. மற்றும் வெள்ளை-தண்டு பிர்ச் மரங்கள் பச்சை பைன்கள் மற்றும் தேவதாரு மரங்கள் அடுத்த வெள்ளி.

அலெக்ஸி சாவ்செங்கோவின் நிலப்பரப்புகள்

2015 இல் நாற்பது வயதை எட்டிய அனுபவம் வாய்ந்த இயற்கை ஓவியர், பருவங்களின் மாற்றத்தைப் போற்றுவதில் சோர்வடையவில்லை. அவர் ரஷ்ய கலைஞர்களின் கிரியேட்டிவ் யூனியனில் உறுப்பினராக உள்ளார். கைவிடப்பட்ட பாதி மறக்கப்பட்ட கிராமங்கள் அவரது கேன்வாஸில் உயிர்ப்பிக்கப்படுகின்றன. கோடை மற்றும் இலையுதிர்காலத்தில் வரையப்பட்ட கிட்டத்தட்ட அதே நிலப்பரப்பு, நிறம் காரணமாக வேறுபட்ட, ஆனால் மகிழ்ச்சியான சிந்தனை மனநிலையைக் கொண்டுள்ளது. கோடையில் நாட்டின் சாலை வறண்டு, இலையுதிர்காலத்தில் அதன் பள்ளங்கள் அடர் ஊதா நிறமாக மாறும், அடிக்கடி பெய்யும் மழையால் தொய்வடைகிறது.

ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் அலெக்சாண்டர் அஃபோனின்

குர்ஸ்கில் பிறந்து 12 வயதில் வரையத் தொடங்கிய அவர், ரஷ்யாவின் சிறந்த பள்ளிகளில் ஒன்றாகக் கருதும் ஜெலெஸ்னோகோர்ஸ்கில் உள்ள கலைப் பள்ளியில் படித்தார். அனைத்து நிலப்பரப்புகளையும் கலைஞர் புகைப்படங்களை நகலெடுக்காமல் இயற்கையை வரையச் செல்கிறார். இதன் விளைவாக ரஷ்ய இயல்பு அதன் அனைத்து விவேகமான வசீகரத்திலும் கவிதையிலும் நமக்கு முன்னால் வாழ்கிறது. (குறிப்பாக சமகால கலைஞர்களின் ஓவியங்கள்) உயர்ந்த அழகியல் நிறைந்தது. அஃபோனின் படைப்புகள் மிகவும் காதல் கொண்டவை.

ஒரு ஓவியத்தில், ஒரு சிறிய பச்சை தீவு, மையத்தில் ஒரு சிறிய தேவாலயம் பார்வையாளர் முன் திறக்கிறது. ஒரு மூடுபனியில் ஏரி மற்றும் பெரிய முடிவற்ற வானமும் ஒன்றிணைகின்றன. ஓவியர் ஒரு ஒதுங்கிய மற்றும் மிக அழகான மூலையைக் கண்டுபிடித்து, சில காரணங்களால், வீட்டை விட்டு வெளியேற முடியாதவர்களுக்கு அதைக் காட்டினார். கலைஞரின் பார்வை நமக்கு தெரியாத ஒரு பரந்த உலகத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

விக்டர் பைகோவ் காட்டின் அழகைக் கண்டுபிடித்தார்

ஓவியர் வன முட்கள் மற்றும் வன விளிம்புகளில் ஆர்வம் காட்டினார், அதில் ஒரு நகரவாசி அவர் விரும்பும் அளவுக்கு அடிக்கடி வருவதில்லை. சூரியனின் கதிர்கள், ஒளிவிலகல் மற்றும் வண்ணங்களுடன் விளையாடி, அவரது கேன்வாஸ்களை ஊடுருவுகின்றன. அவர்கள் காடுகளின் வழக்கமான இருண்ட விளக்குகளை மாற்றுகிறார்கள். அது மாயமாகி விடுகிறது.

கடந்த பனிப்பொழிவின் எடையின் கீழ் குனிந்த குளிர்கால காடு, அசைக்க முடியாததாகத் தெரிகிறது, ஆனால் அது இன்னும் ஆழமான பனிப்பொழிவுகளைக் கடந்து, விழுந்த கிளைகளிலிருந்து பனியை அசைத்து, தங்கள் தோழர்கள் அனைவரையும் பொழிகிறது. படத்தில் உள்ள காலை வெயில் மற்றும் இளஞ்சிவப்பு-இளஞ்சிவப்பு டோன்களில் அதை வர்ணிக்கிறது.

செர்ஜி பெரெடெரீவ்

அவர் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலைஞர்கள் சங்கத்தில் உறுப்பினராக உள்ளார். அவரது படைப்புகள் நமது பொருள் உலகில் நிலையான போற்றுதலால் நிறைந்துள்ளன. இயற்கை ஒரு கோவில் அல்ல, ஒரு பட்டறை என்று சொன்ன பசரோவைப் போல அவர் இயற்கையை நடத்துவதில்லை. இல்லை, இது பாராட்டப்பட வேண்டிய மற்றும் நேசிக்கப்பட வேண்டிய கோயில், ஏனென்றால் இயற்கையின் வளங்கள் முடிவற்றவை அல்ல. எண்ணெய் ஓவியங்கள் தேவை. நவீன கலைஞர்கள் வயல்வெளிகள், காடுகள், போலீஸ்காரர்கள் மட்டுமல்ல பாராட்டுகிறார்கள். சில நேரங்களில் ஒரு சிறிய கிராமம் மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, ஒருவேளை ஒரு முன்னாள் நகரம், உயரும் ஒரு மலையில் நிற்கிறது. படம் அதன் புறநகரைக் காட்டுகிறது, பின்னர் ஒரு காடு தொடங்குகிறது. சமகால கலைஞர்களின் (ஓவியங்கள்) பார்வையாளரை நகர்ப்புற உலகத்திலிருந்து, பெரிய அடுக்குமாடி கட்டிடங்களிலிருந்து, கார்களின் ஓட்டத்திலிருந்து, அமைதியான மூலைகளுக்கு எல்லாம் நல்லிணக்கம் நிறைந்ததாக இருக்கும்.

பலர் எண்ணெய்களில் வண்ணம் தீட்டுகிறார்கள். நவீன கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் அவர்களை அமைதி மற்றும் அமைதியால் நிரப்புகிறார்கள். சிறிய கிராமங்களில் உள்ள மக்கள் மெதுவாக வாழ்கிறார்கள், தாவரங்கள், தண்ணீர், களை, அறுவடை, அறுவடை, குளிர்காலத்திற்கு தயார் செய்ய மட்டுமே முயற்சி செய்கிறார்கள். அவர்கள் காலையில் தாழ்வாரத்திற்குச் செல்லும்போது, ​​மூலிகைகள் மற்றும் பூக்களின் நறுமணம் நிறைந்த புதிய காற்றை அவர்கள் முழுமையாக உள்ளிழுக்கிறார்கள்.

நவீன இயற்கை ஓவியர்களைப் பார்க்கும்போது, ​​இயற்கையின் சரியான பரிமாற்றம் முக்கியமானது என்பதை நீங்கள் காண்கிறீர்கள், இது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் அதன் தோற்றம் கொண்டது, சமகால கலைஞர்களின் பணி தொடர்கிறது. முந்தைய கலைஞர்கள் தங்களை வகைப் பணிகளை மட்டும் அமைத்துக் கொள்ளாமல், மக்கள் மீதான அடக்குமுறையைக் காட்டுவது பலருக்கு முக்கியமானதாக இருந்திருந்தால், இப்போது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி சமகால கலைஞர்களால் கேன்வாஸில் எண்ணெய் ஓவியங்களில் ஊற்றப்படுகிறது, கேன்வாஸ்களில் உயிர்ப்பித்து, பார்வையாளரை அலட்சியமாக விடாதீர்கள். .