22 czerwca 2011r

Jak postrzegają siebie rosyjskie gwiazdy? Artystka Ekaterina Rozhdestvenskaya postanowiła zorganizować zakrojony na szeroką skalę projekt fotograficzny, w ramach którego fotografowane są publiczne i znane osoby wraz z rodziną w kostiumach, które im się podobają. Sami oceńcie co z tego wyszło...

Małżeństwo Bezrukowów wybrało opcję rodziny Białej Gwardii. Najwyraźniej rola, jaką odegrał w filmie „Admirał”, wciąż prześladuje Seryozha...

BEZRUKOW

Siergiej Bezrukow – aktor
Irina Bezrukova – żona Siergieja, aktorka
Andrey - syn Iriny
Witalij Bezrukow – aktor, reżyser
Natalya Bezrukova – matka
Jim Bezrukov - foksterier

VERNIKI (XVIII wiek, Francja)

Posiedzenie:
Vernik Emil Grigorievich, Artysta Ludowy Rosji, główny dyrektor rozgłośni literackich i dramatycznych Ogólnounijnego Radia
Vernik Anna Pavlovna, nauczycielka szkoły muzycznej imienia. Prokofiew, żona E. Vernika
Vernik Maria Yaroslavovna, studentka V roku, żona I. Vernika
Vernik Grigorij Igorevich, 2,7 lat, bezrobotny
Koszt:
Vernik Vadim Emilievich, dziennikarz, autor i prezenter programu „Kto tam jest…” w kanale „Kultura”
Vernik Igor Emilievich, Czczony Artysta Rosji, aktor Moskiewskiego Teatru Artystycznego. AP Czechow
Dubinsky Rostisław Michajłowicz, aktor, kierownik artystyczny, syn Anny Pawłownej

BONDARCHUKI

Bondarczuk Fedor Siergiejewicz – reżyser i aktor
Bondarczuk Alena Siergiejewna – aktorka
Bondarczuk Siergiej Fedorowicz, 11 lat - student
Kryukov Konstantin Witalijewicz, syn Aleny Bondarczuk, 18 lat - student
Rudskaja Swietłana Władimirowna - żona Fiodora Bondarczuka, niezależnego artysty

WALERIJA — JÓZEF PRIGOGINE(„Rodzina wenecka”)

Waleria – piosenkarka
Joseph Prigozhin – mąż Valerii, producent
Galina Nikołajewna Perfilowa – matka Walerii
Dzieci Valerii:
Anna – córka, 12 lat
Artemy - syn, 10 lat
Arseny - syn, 6 lat

MALIKOWS

Dmitry Malikov – piosenkarz i kompozytor
Żona Elena Malikova z córkami Olgą i małą Stefanią
Yuri Malikov - szef VIA „Gems” z córką Inną i wnukiem Dmitrijem

ROZWADNIACZE ("Początek 20 wieku")

Władimir Vinokur – Artysta Ludowy Rosji
Tamara Vinokur – żona Władimira, baletnica
Anastasia Vinokur - córka, tancerka baletowa Teatru Bolszoj

MIESZOWI

Andriej Gordin, 5 lat
Julia Menshova – prezenterka telewizyjna
Igor Gordin – aktor MTYUZ
Władimir Menszow – reżyser i aktor
Vera Alentova – aktorka

PRESNYAKOVS (XX w., lata 70.)

Presnyakov Władimir Pietrowicz, muzyk, kompozytor
Presnyakova Elena Petrovna, piosenkarka, solistka zespołu „Gems”
Presnyakov Vladimir Jr., piosenkarz, kompozytor
Presnyakova Elena Jr., projektantka, poetka
Presnyakov Nikita, 11 lat, uczeń 6 klasy, syn Presnyakova Vladimira Jr.

ZAPASOWY

PIMANOW („Wczesny renesans”)

Valentina Pimanova - autorka i prezenterka telewizyjna programu „Idole”.
Alexey Pimanov - gospodarz programu „Człowiek i prawo”
Yuri Evgenievich Melnikov - ojciec Walentyny, architekt
Asya Vasilyevna Melnikova – matka Walentyny, lekarz
Dasha Pimanova – córka Walentyny i Aleksieja, dziennikarka telewizyjna

GUSKOW

Alexey Guskov – aktor teatralny i filmowy
Lidiya Velezheva – żona, aktorka teatralna i filmowa
Wołodia Guskow – syn, uczeń 9. klasy
Mitya Guskov – syn, uczeń 4. klasy

KEOSAYAN

Laura Keosayan - siostrzenica Tigran, studentka MGIMO
Edmond Keosayan – bratanek Tigrana
Tigran Keosayan – reżyser
Alena Chmielnicka – aktorka
Sasha Keosayan - 9 lat, córka Aleny i Tigrana

NAUMOW

Natalya Belokhvostikova – aktorka
Władimir Naumow – reżyser
Natalya Naumova – aktorka, reżyserka

ŁAZAREW-NEMOŁYJEW ( połowa XIX wieku, Rosja)

Od lewej do prawej:
Polina Lazareva, uczennica 6 klasy, córka Aleksandra i Aliny
Lazarev Alexander Sergeevich, Artysta Ludowy RSFSR, aktor Teatru. Wł. Majakowski
Nemolyaeva Svetlana Vladimirovna, Artystka Ludowa RSFSR, aktorka Teatru. Wł. Majakowski
Alina Lazareva, tłumaczka, żona A. Lazareva Jr.
Łazariew Aleksander Aleksandrowicz, Czczony Artysta Rosji, aktor Teatru Lenkom
Lazarev Serezha, 1,5 roku, syn Aleksandra i Aliny

PIEHA („Hiszpania. XVIII wiek”)

Edita Piekha - Artystka Ludowa ZSRR, piosenkarka
Ilona Bronevitskaya - córka Edity Stanislavovny, piosenkarki, prezenterki telewizyjnej
Evgeny Timoshenkov – mąż Ilony, producent
Staś Piekha - wnuk, piosenkarz
Erika Bystrova – wnuczka, studentka

SELEZNEWA — ANDRZEJW(„Srebrny wiek”)

Natalya Selezneva – Artystka Ludowa Rosji, aktorka teatralna i filmowa
Władimir Andreev – Artysta Ludowy ZSRR, artystyczny
dyrektor Teatru. Ermołowa

Egor Andreev - syn, pracownik personelu Rady Federacji
Elena Andreeva - żona Jegora Andreeva, lekarza
Alexey Andreev - syn Eleny i Jegora, uczeń czwartej klasy, 9 lat

RUTBERG („Hiszpania. XVII wiek”)

Ilya Grigorievich Rutberg – Czczony Artysta Rosji, aktor, reżyser, pedagog
Irina Nikolaevna Suvorova - żona Ilyi Grigorievicha, nauczycielka gry na fortepianie
Julia Rutberg – Czczona Artystka Rosji, aktorka Teatru im. Ew. Wachtangow
Grigorij Kuzniecow – syn ​​Julii, 18 lat, student

ROZOVSKY-FLYARKOVSKY(XVII wiek, Hiszpania)

Od lewej do prawej:
Vladislav Pierovich Flyarkovsky, reżyser i prezenter studia „News of Culture”.
Rozovskaya Maria Markovna, dziennikarka, żona V. Flyarkowskiego
Veniamin Władysławowicz Flyarkovsky, 3 lata, bezrobotny
Rozovskaya Alexandra Markovna, uczennica 9. klasy, aktorka musicalu „Nord-Ost”, córka M. Rozovsky'ego
Rozovsky Mark Grigorievich, dyrektor artystyczny teatru „Przy Bramie Nikitskiego”
Ilya Vladislavovich Flyarkovsky, uczennica ósmej klasy, jazzman
Revzina Tatiana Iosifovna, reżyserka i dyrektor muzyczna teatru „U bram Nikitskiego”, żona M. Rozowskiego
Rozowski Siemion Markowicz, 5 lat, aktor teatru „Przy bramie Nikitskiego”, syn M. Rozowskiego

TOM („Wenecja. XVI wiek”)

Svetlana Toma – aktorka teatralna i filmowa
Andrei Vishnevsky - były mąż Swietłany, dramaturg
Irina Lachina – córka Swietłany, aktorka teatralna i filmowa
Oleg Budrin – mąż Iriny, producent teatralny
Masza Budrina – córka Iriny i Olega, 13 lat, studentka

MOŹDZIERZ („Ukraina. połowa XIX wieku”)

Bogdan Stupka – Artysta Ludowy ZSRR, Artysta Ludowy Ukrainy
Ostap Stupka - syn Bogdana Stupki, Zasłużonego Artysty Ukrainy
Irina Batko-Stupka – żona Ostapa, producentka teatralna
Dmitry Stupka – syn ​​Ostapa, 19 lat, student
Ustinya Stupka - córka Ostapa, 6 lat, uczennica szkoły tańca

SHIRWINDTS

Shirvindt Alexander Anatolyevich - dyrektor artystyczny Moskiewskiego Akademickiego Teatru Satyry, Artysta Ludowy Rosji, profesor
Żona Belousowej, Natalia Nikołajewna, jest architektem
Syn Shirvindt Michaił Aleksandrowicz jest autorem i producentem programów „Wystawa psów” i „Podróże przyrodnika”
Synowa Morozowej, Tatyana Pavlovna, jest stylistką w firmie telewizyjnej „Live News”
Wnuk Shirvindt Andrey Michajłowicz – student V roku Rosyjskiego Państwowego Uniwersytetu Humanistycznego, przyszły prawnik
Wnuczka Shirvindt Alexandra Michajłowna kończy szkołę

JUDASKINS
Valentin Yudashkin – projektant mody
Marina Yudashkina, żona - menadżerka Domu Mody
Galina Yudashkina - córka, 11 lat

(ur. 1958) Rosyjski dziennikarz telewizyjny

Vladislav Flyarkovsky to jeden z tych dziennikarzy, którzy regularnie pojawiają się na ekranach telewizorów i przekazują widzom najświeższe informacje o bieżących wydarzeniach, analizują je i dają możliwość zobaczenia, co dzieje się na świecie.

Istnieje opinia, że ​​dziennikarze, zwłaszcza prezenterzy telewizyjni, mają ogromny wpływ na świadomość swoich widzów. Wydaje się, że wkładają w umysł swoje myśli i zrozumienie sytuacji. Widzowie nie ufają jednak wszystkim dziennikarzom, którzy przekazują i oceniają informacje. Wymownie świadczą o tym oceny programów informacyjnych i ich prezenterów. Flyarkovsky nie zawsze jest liderem, ale ma stałą publiczność, która woli dowiadywać się o nowościach na bieżąco.

Vladislav Pierovich Flyarkovsky urodził się w małym miasteczku Oktyabrsky w Republice Baszkirskiej. Wkrótce rodzina przeniosła się do Baku, gdzie spędził dzieciństwo. Władysław nie od razu zajął się dziennikarstwem, choć początkowo nie wiązał z tym zawodem swojej przyszłości. Po ukończeniu szkoły w 1976 roku Władysław Flyarkowski wstąpił do Moskiewskiego Instytutu Architektury, ale nie zdał konkursu. Niepowodzenie spotkało go, gdy wstąpił do Instytutu Kinematografii (VGIK). Przez pewien czas pracował jako praktykant fotografa, następnie jako fotograf w międzyokręgowym zakładzie fotoartystycznym. W tym samym roku 1976 wstąpił do wojska. Władysław służył na granicy chińskiej, w 1977 roku został przeniesiony do Floty Pacyfiku, a rok później został skierowany do Centralnego Klubu Sportowego Marynarki Wojennej.

Po demobilizacji z wojska Władysław Flyarkowski wstąpił na wydział przygotowawczy Uniwersytetu Moskiewskiego, a w 1980 r. został studentem Wydziału Dziennikarstwa Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego.

Studiował na wydziale telewizji i już jako student opanował wiele zawiłości pracy dziennikarza telewizyjnego.

Po ukończeniu Wydziału Dziennikarstwa Flyarkovsky rozpoczął pracę w redakcji młodzieżowej Telewizji Centralnej. Był to czas fundamentalnych zmian w społeczeństwie, a najaktywniejszym zwolennikiem zmian okazali się dziennikarze.

Popularność przyszła mu, gdy został gospodarzem programu informacyjnego „Wiadomości” w telewizji Centralnej. Młodzi prezenterzy Vladislav Flyarkovsky, T. Mitkova, Alexander Gurnov, Yu Rostov, którzy stopniowo wypierali z anteny starsze pokolenie, bardzo szybko zdobyli reputację odważnych, obiektywnych i niezależnych dziennikarzy. To była ich najlepsza godzina. Dziennikarze, w tym telewizyjni, odegrali ogromną rolę w życiu politycznym Rosji na początku lat 90-tych. Pokazali i przeanalizowali najostrzejsze i najbardziej dramatyczne momenty narodzin nowego ustroju w kraju oraz uosabiali „czwartą władzę”. Wtedy w Rosji pojawiła się koncepcja „gwiazd telewizji”, w tym Flyarkowskiego.

W 1991 r., kiedy powstała Rosyjska Telewizja Państwowa (RTR), przeniósł się do tej firmy telewizyjnej i jako komentator polityczny został gospodarzem nowego programu informacyjnego „Wremia”.

Teraz Władysław z nostalgią wspomina czasy, kiedy czuł się królem informacji: „Maleje waga dziennikarskiego słowa dziennikarskiego. Kiedy w maju 1991 roku zaczynaliśmy kręcić Vesti, wydawało się, że każde słowo, które wypowiedziałem z ekranu, miało skutek zarządzenia Komitetu Centralnego KPZR. Ale teraz to słowo nie jest już wskazówką dla ludzi, ani motywem postępowania”.

Na początku 1993 roku Vladislav Pierovich Flyarkovsky niespodziewanie dla wielu swoich kolegów i ku wielkiemu żalowi telewidzów opuścił klan gwiazd i rozpoczął pracę jako własny korespondent RTR w Izraelu. Podjął tę decyzję mimo, że długa nieobecność na ekranach telewizorów groziła mu zapomnieniem i końcem tak udanej kariery. Widzowie telewizyjni, pogrążeni w swoich wewnętrznych problemach, w niewielkim stopniu interesują się tym, co dzieje się daleko od nich.

W tym samym czasie inni znani dziennikarze wyjechali za granicę z Władysławem Flyarkowskim: A. Gurnov – do Londynu, Yu Rostów – do Nowego Jorku. Wielu odebrało ich wyjazd jako „niejasną osobistą kalkulację” i zarzucało dziennikarzom, że pomimo kariery nie mogli rozstać się z „dziecięcym marzeniem o wyjeździe za granicę”.

Sam Władysław Pierowicz Flyarkovsky zrozumiał, że wiele stracił, wyjeżdżając do ziemi obiecanej. Jednak praca w Izraelu przyciągnęła go możliwością wypróbowania siebie na nowym stanowisku. Przede wszystkim spełnił zaszczytną misję - otworzył w Jerozolimie pierwsze w historii rosyjskie biuro telewizyjne. Pomimo dużych kosztów finansowych związanych z utrzymaniem biura informacyjnego (w Izraelu kosztuje to około 100 tysięcy dolarów) rosyjska telewizja poniosła takie wydatki, ponieważ Bliski Wschód jest jednym z najgorętszych miejsc na planecie, gdzie decydują się losy świata .

Flyarkovsky musiał ciężko pracować, aby dokładnie poznać kraj goszczący, który znał jedynie z raportów dziesięć lat temu słynnego dziennikarza Seifula-Mulyukowa oraz z książek. W ciągu roku pracy dobrze poznał Izrael i jego mieszkańców, przygotował wiele materiałów na temat problemów repatriantów z byłych republik Związku Radzieckiego.

Władysław Flyarkowski dużo podróżował po kraju, kręcił reportaże z życia ludności cywilnej, odwiedzał obozy palestyńskie i relacjonował demonstracje. Wiele największych światowych koncernów telewizyjnych zatrudnia do pracy w gorących miejscach wyjątkowych ludzi – stringerów, którzy dosłownie filmują pod kulami i sprzedają swoje materiały za ogromne pieniądze – od 300 do 1000 dolarów. Flyarkovsky zrobił to wszystko sam wraz z kamerzystą A. Korniłowem. Kiedy sfilmował rozproszenie demonstracji w obozie dla uchodźców palestyńskich, został ranny, choć nie niebezpiecznie. Gumowa kula trafiła go w goleń.

Po trzech latach pracy w Izraelu Władysław Flyarkowski wrócił do Moskwy i ponownie pojawił się na antenie jako gospodarz programu informacyjnego Vesti. Wrócił na czas. Publiczność nie miała czasu zapomnieć o swoim ulubieńcu. Flyarkovsky zyskał nowe doświadczenie, stał się bardziej szanowany i powściągliwy w swoich ocenach i bardzo szybko odzyskał status gwiazdy. W 1997 roku był nominowany do nagrody telewizji TEFI w kategorii „Prowadzący program informacyjny”, o którą rywalizował z prezenterem programu „Czas” na ORT, Igorem Gmyzą.

Wieloletnia współpraca twórcza z Eduardem Sagalaevem zaowocowała pojawieniem się Flyarkovsky'ego na kanale TV-6, gdzie był także jednym z czołowych dziennikarzy.

Żona Flyarkowskiego, Maria Rozovskaya, jest także dziennikarką. Studiowali na tym samym kierunku i pobrali się podczas studiów. Mają syna Ilyę. W przeciwieństwie do męża, za swoje ulubione miasto Maria uważa Moskwę, w której się urodziła i wychowała. A jej ulubionym teatrem jest „U Bramy Nikitskiego”, którego reżyserem jest jej ojciec, słynny reżyser Mark Rozovsky.

W noc szturmu na Pałac Kultury w Dubrowce z dwudziestego piątego na dwudziestego szóstego października nie mogłem spać przez kilka lat z rzędu. A kiedy zacząłem zasypiać, zaczął mi się śnić koszmar. Psychoterapeuta poradził mi, żebym „zaprogramowała” dobre zakończenie, ale to nie zadziałało. Ostatnio ta straszna noc w końcu pozwoliła mi odejść. Wszystko jest jak w bajce: aby zostać ocalonym, potrzebne jest pojawienie się zbawiciela.

Dwa lata temu Denis Szwedow zerwał z tradycją samotnego wyjazdu na urodziny do odległego kraju. Czasem świętowali w grupie, ale on nikogo ze sobą nie zabierał – za bardzo ceni przestrzeń osobistą. A potem mnie zaprosił. Ważny krok, wskaźnik, że relacja osiągnęła nowy poziom. „Nie pojedziemy do Europy” – powiedział Dan. - Kryzys, San. Jedźmy do Petersburga!” Jestem za tym, żeby nie było znaczenia, dokąd pójdziemy, byle tylko we dwoje. Jedynym problemem jest czas. W nocy wróciłem z wycieczki po Monachium, a o szóstej rano musiałem znów być na lotnisku, żeby polecieć z Denisem. W przerwie musimy jeszcze wrócić do domu i zmienić walizkę.

Petersburg, koniec listopada - składam ciepłe swetry i puchową kurtkę. Denis wyjmuje z walizki połowę rzeczy z motywacją: „Tam nie jest aż tak zimno. Jeśli zmarzniemy, kupimy Ci kurtkę na miejscu, nie musisz ciągnąć ze sobą szafy.” Przekonany. Nie było już siły się kłócić, bardzo chciało mi się spać.

A oto wczesny poranek, lotnisko. Zmęczenie, brak snu – nic nie rozumiałem. Denis sam nas odprawił, odebrał karty pokładowe i odprawił nasz bagaż. A potem zaczął szarpać:

Jakie jest nasze rozwiązanie? Poszukaj w strefie wejścia na pokład. O której dokładnie jest lot?

Sam zobacz! Bolą mnie plecy... Czego ode mnie chcesz?!

W końcu Denis nalegał, żebym spojrzał na kupon i zaczął demonstracyjnie przesuwać palcem po linijkach:

Rozovskaya Alexandra, lot taki i taki, godzina odlotu ósma trzydzieści, punkt przylotu Nowy Jork... Nowy Jork?!

Cóż mogę powiedzieć? Zaszokować! Zabrałem ze sobą tylko rosyjski paszport – jechałem do Petersburga! Dzięki Bogu, Dan miał zdolność przewidywania i w tajemnicy ode mnie zabrał ze sobą mojego „obcego”. Taka niesamowita niespodzianka nie mogła nie zrobić wrażenia! Zalałam się łzami ze szczęścia. I zmęczenie zniknęło, jakby nigdy się nie wydarzyło.

Trzy miesiące przed wyjazdem Denis namówił mojego najlepszego przyjaciela, aby przekonał mnie do uzyskania wizy amerykańskiej. Powiedziała, że ​​warunki ekstradycji wkrótce staną się bardzo skomplikowane, trzeba to zrobić teraz, a ja, osoba w wielu sprawach naiwna, uwierzyłam jej na słowo. Zaprojektowałem to. Właściwie to nie mam nic wspólnego ze mną… Ale teraz mam co opowiadać moim dzieciom i wnukom! Ostatecznie wszystko okazało się niezwykle piękną historią. Powiedziałbym nawet, że doszło do prawdziwego kinowego czynu! Każda dziewczyna marzy o tym, żeby być jak w filmach...

- Twoja matka Swietłana Sergienko jest aktorką. Ojciec Mark Rozovsky jest dyrektorem teatru „U bram Nikitskiego”, znanym reżyserem i scenarzystą. A przecież miały dorastać jak na filmach, prawda?

Nie mogę powiedzieć, że nie jestem przystosowana do realiów życia, ale naprawdę dorastałam w miłości. Miałem szczęśliwe dzieciństwo, tak, jestem jednym z tych, którzy potrafią powiedzieć to zdanie. Głównym skojarzeniem z tamtych odległych czasów jest duża, przyjacielska rodzina. Mama i tata są razem w domu i w pracy. Były kulisy i wycieczki, z których mam niesamowicie ciepłe wspomnienia. Dobrze czułam się wśród dorosłych. Może oczywiście kogoś zdenerwowałem, zdarzało się, że wziąłem rekwizyty do zabawy bez pytania i zapomniałem je odłożyć... Ale wtedy nie zdawałem sobie z tego sprawy, a dopiero teraz zdałem sobie sprawę, jak ważne jest zwracanie rekwizytów, kiedy Zostałam aktorką.

Mark Rozovsky to osobowość o wielu twarzach. Jest kompozytorem, dramaturgiem i dyrektorem artystycznym teatru w jednym. Mark Grigorievich ma tytuł Artysty Ludowego Rosji. Jest posiadaczem Orderu Honoru, a także „Za zasługi dla ojczyzny”. M. Rozovsky - akademik Akademii Puszkina w Ameryce. Dwukrotnie został „Rosjaninem Roku”.

Marka Rozowskiego

Urodzony w mieście Pietropawłowsk Kamczacki w 1937 r. W 1960 roku ukończył studia dziennikarskie na Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym im. M.V. Łomonosowa. 4 lata później Mark Grigorievich ukończył Wyższe Kursy Scenariuszowe. Rosyjski dramaturg M. Rozowski w 1976 roku został członkiem Związku Pisarzy Związku Radzieckiego. W 2002 roku został odznaczony Podziękowaniem Prezydenta Rosji. Jest członkiem Kongresu Żydowskiego w Rosji. W latach 1958–1969 kierował teatrem Nasz Dom na Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym, w którym studenci występowali w roli aktorów. Ich występy cieszyły się dużym zainteresowaniem. Po jego zamknięciu Mark Grigoriewicz współpracował z różnymi zespołami. Występował w Leningradzkim Teatrze Dramatycznym Bolszoj, w Rosyjskim Teatrze Dramatycznym (Ryga), w Moskiewskim Teatrze Artystycznym, w Teatrze Lensovet, w Marince, w Teatrze Lalek Siergieja Obrazcowa itp. Pracował także w telewizji, na scenie i w kinie. W latach 60. XX w. pracował w czasopismach, gdzie prowadził felietony satyryczne. W 1975 roku Mark Rozovsky wystawił operę rockową Orfeusz i Eurydyka. Było to pierwsze wykonanie tego gatunku w naszym kraju.

W 1983 r. M. Rozowski stworzył teatr „Przy Bramie Nikitskiego”. Nadal jest jej dyrektorem artystycznym. Pierwszymi przedstawieniami Marka Grigorievicha w Teatrze Nikitsky Gate były: „Historia konia”, „Romanse z Obłomowem”, „Biedna Liza”, „Wujek Wania”, „Doktor Czechow”. M. Rozovsky napisał dla swojego teatru wiele sztuk: „Pieśni naszego dworu”, „Koncert Wysockiego w Instytucie Badań Naukowych”, „Kafka: Ojciec i syn”, „Czerwony róg”, „Plac Triumfalny” i tak dalej. Scenariusz słynnego i lubianego radzieckiego filmu „D'Artagnan i trzej muszkieterowie” napisał Mark Rozovsky. Dramaturg ma dużą rodzinę. Ma trójkę dzieci z trzech różnych żon. Jego obecna żona jest o 25 lat młodsza od Marka Grigorievicha .

Twórczość Marka Rozovsky'ego

Rozovsky Mark Grigorievich pisze sztuki, wiersze, scenariusze, muzykę do tytułu „Przy bramie Nikitskiego”, którego jest reżyserem. Jest także reżyserem tych przedstawień, a w niektórych z nich wykonawcą. Spektakle teatralne:

• „Jak ja pokłóciłem się z I. N.”
• „Święto w czasie zarazy”.
• „Piosenki naszego podwórka”.
• "Zamieć".
• „Gambryna”.
• "Marmur. Wydajność".
• "Księga Eklezjasty".
• „Nosorożce”.
• „Historia konia”.

Współpraca z innymi teatrami:

• Rock opera „Shulamith-Forever!”
• „Amadeusz” za

• „Błękitne Zające, czyli muzyczna podróż”.
• „Dwa Nabokovy”.
• "Kto jest kim?".
• "Dział".
• "Złota Rybka".
• „D’Artagnan i trzej muszkieterowie”.
• „Moralność pani Dulskiej”.
• „Pasja do Władimira”.
• „Bądź gotowy, Wasza Wysokość!”
• „Siedem nut w ciszy…”
• „Przygody w mieście, które nie istnieje.”

Proza napisana przez M. Rozovsky'ego:

• „Transformacja” (aby pomóc
• „Wystawiam Hamleta”.
• „Gazeta Teatru Żywych” (wspomagająca amatorskie występy artystyczne).
• „Do Czechowa…”
• „Reżyser spektaklu” (wspomagający występy amatorskie).
• „Sprawa kradzieży konia”.
• „Teatr z niczego” (wspomagający występy amatorskie).
• „Złapaliśmy śpiewającego ptaka.”
• "Nowe rzeczy."
• „Tata, mama, ja i Stalin”.
• „Antologia satyry i humoru”.
• „Dedykacja: Z doświadczenia jednego studia. Refleksje i dokumenty.”
• "Rzeczy."
• „Czytanie wujka Wani”.
• „Wynalazek teatru”.
• „Opowieści dla Sashy”.

Nagrody Marka Rozovsky'ego

Mark Rozovsky został Honorowym Artystą Rosji w 1994 roku. Dziesięć lat później otrzymał tytuł Artysty Ludowego Federacji Rosyjskiej. Mark Grigorievich jest zdobywcą następujących nagród: „Korona”, „Człowiek roku”, „Kryształowy Turandot”, „Uznanie”, „Rosjanin roku” i innych. Markowi Jurjewiczowi przyznano także odznaczenia i medale: „Za zasługi dla Ojczyzny”, Łomonosow, Czechow, Gwiazda Rozjemcy. Ma też inne nagrody.

Teatr Marka Rozowskiego

Teatr Nikitsky Gate istnieje od 1983 roku. Została założona przez reżysera i dramaturga Marka Rozovsky'ego. W 1987 roku teatr stał się teatrem zawodowym, a w 1991 - teatrem państwowym. Repertuar teatru jest bogaty i niepowtarzalny, prezentuje spektakle różnych gatunków: dramat, musical, komedia, przedstawienia poetyckie, tragiczna farsa i przypowieści. Do tej pory można tu zobaczyć 30 produkcji. Są wśród nich zarówno nowi, jak i tacy, którzy pokochali publiczność od wielu lat i nie schodzą ze sceny. Teatr Nikitsky Gate brał udział w ogromnej liczbie różnorodnych festiwali zarówno w kraju, jak i za granicą. W 2012 roku odbyła się parapetówka zespołu. Teatr otrzymał własny budynek, na który czekał od ponad dwunastu lat. Do Państwa dyspozycji jest przestronna sala na 198 miejsc, najnowocześniejsze wyposażenie techniczne, nowoczesny sprzęt oświetleniowy i nagłośnieniowy. Teatr posiada bardzo przytulne foyer. Jednocześnie zachowany został historyczny wygląd budowli, która została wzniesiona jeszcze w XVIII wieku.

Repertuar teatralny

Absolwent Wydziału Dziennikarstwa Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. M. W. Łomonosow (1960) i Wyższe Kursy Pisma Świętego (1964). Członek Związku Pisarzy ZSRR (1976). Członek rady publicznej Rosyjskiego Kongresu Żydów.

Od 1958 roku kierował studenckim teatrem uniwersyteckim „Nasz Dom”, który zyskał szeroką sławę.

Po zamknięciu teatru Nasz Dom w 1969 roku wystawiał spektakle w Moskiewskim Teatrze Artystycznym, Teatrze Dramatycznym Bolszoj w Leningradzie, Rosyjskim Teatrze Dramatycznym w Rydze, Teatrze Opery i Baletu. Kirowa, w Teatrze Akademickim im. Puszkina w Teatrze im. Lensovet w Leningradzie, w teatrze. Majakowski w Teatrze Lalek im. S. V. Obraztsova w Teatrze Polskim we Wrocławiu, w kinie, telewizji i na scenie.

Współpracował z „Literacką Gazetą”. W latach 1969-83 pracował w czasopiśmie „Młodzież”, gdzie prowadził popularne rubryki satyryczne i humorystyczne.

W 1975 wystawił pierwszą w ZSRR operę rockową „Orfeusz i Eurydyka”.

W 1983 roku Mark Rozovsky zorganizował Studio Teatralne „Przy Bramie Nikitskiego” i został jego dyrektorem artystycznym. Wystawił takie sztuki jak: „Biedna Liza”, „Doktor Czechow” (1983), „Historia konia”, „Romanse z Obłomowem” (1992), „Wujek Wania” Czechowa (1993) i in.

Nagrody i wyróżnienia

• Czczony Artysta Rosji
• Laureat Nagrody Gazety Literackiej (1975)
• Laureat nagrody Kryształowej Turandot w sezonie 1992/1993. za spektakl „Wujek Wania” A. Czechowa w Teatrze Nikitsky Gate
• Order Honoru (1998)
• Nagroda „Korona” (za wielki wkład we współczesny dramat i życie teatralne kraju)
• Nagroda Moskiewska, Nagroda Uznania Międzynarodowego Festiwalu Telewizyjnego i Teatralnego w Moskwie.
• Medal Czechowa (2005)
• Laureat Nagrody Narodowej Federacji Rosyjskiej „Rosjanin Roku” (2006)
• Nagrody publiczne:
• Order Łomonosowa, Gwiazda Rozjemcy

kreacja

Filmografia

• 2008 - Piasek ciężki - Orzeł, farmaceuta

Filmy dokumentalne

1. 2009 - Szczera spowiedź. Igor Starygin (dokumentalny film biograficzny poświęcony działalności Igora Staregogina)

Aktorstwo głosowe

• 1978 - D’Artagnan i trzej muszkieterowie – wokal (piosenka „Szpiedzy kardynała”)

Dyrektor

• 1977 - „Kto jest kim?” (spektakl telewizyjny)
• 1978 - „Moralność pani Dulskiej” (spektakl telewizyjny)
• 1989 - Historia konia (spektakl telewizyjny)
• 1990 - Pasja do Władimira

scenariusz

• 1967 - „Siedem nut w ciszy…” (dokument)
• 1972 - Błękitne Zające, czyli muzyczna podróż
• 1974 - Przygody w mieście, które nie istnieje
• 1978 - D'Artagnan i trzej muszkieterowie
• 1978 - Bądź gotowy, Wasza Wysokość!
• 1982 - „Ambona” (spektakl telewizyjny)
• 1985 - Złota rybka (spektakl telewizyjny)
• 1990 - Pasja do Władimira
• 1992 - Gambrinus (spektakl telewizyjny)
• 1999 - „Dwa Nabokovy” (spektakl telewizyjny)

Kompozytor

• 1992 - Gambrinus (spektakl telewizyjny)

Eseje

Dramaturgia

• Gazeta Teatr Żywych: Scenariusze dla zespołów propagandowych. M., 1970 (Biblioteka „Pomagać artystom amatorom”; nr 24)
• Pieśń o Danko: Fantazja muzyczno-poetycka oparta na wczesnych dziełach A. M. Gorkiego. M., 1984

Proza

• Reżyser spektaklu. M., 1973 (Biblioteka „Pomagać artystom amatorom”; nr 22)
• Dedykacja: Z doświadczeń jednej pracowni: Refleksje i dokumenty. M., 1976 (Biblioteka „Pomagać artystom amatorom”; nr 22)
• Transformacja. M., 1983 (Biblioteka „Pomagać artystom amatorom”; nr 23)
• Do Czechowa... M., Wydawnictwo Rosyjskiego Państwowego Uniwersytetu Humanistycznego, 2003
• Sprawa „kradzieży koni” – M.: Vagrius, 2006
• Wynalazek teatru. M.: AST: Zebra E; Władimir: VKT, 2010